Za nami cztery festiwalowe weekendy i dziewięć wyjątkowych koncertów w ramach Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Organowej i Kameralnej w Zakopanem. Tegoroczna edycja po raz kolejny zgromadziła znakomitych artystów z Polski i zagranicy, oferując melomanom niezapomniane spotkania z muzyką organową, kameralną i wokalną. Każdy z koncertów miał swój niepowtarzalny charakter, tworząc przestrzeń do dialogu między tradycją, kulturą i współczesną wrażliwością artystyczną.

Ostatni festiwalowy weekend rozpoczął się w Parafii Tatrzańskiej Świętego Krzyża koncertem organowo-wokalnym, który zachwycił publiczność bogactwem brzmień i różnorodnością repertuaru. Przed zakopiańską publicznością wystąpił pochodzący z Meksyku Víctor Contreras – ceniony organista, dyrygent i propagator dziedzictwa muzyki organowej, którego działalność artystyczna łączy Europę i Amerykę Łacińską. W jego wykonaniu zabrzmiały utwory Johanna Sebastiana Bacha, Wolfganga Amadeusza Mozarta, Feliksa Nowowiejskiego oraz meksykańskiego kompozytora Jesúsa Estrady.

Szczególnym momentem wieczoru był występ sopranistki Pauliny Martini, której interpretacje dzieł Bacha, Händla oraz poruszającego „Ave Maria” Michała Lorenca nadały koncertowi wyjątkowy, pełen emocji wymiar. Artystce towarzyszył przy organach Marek Pawełek, ceniony krakowski organista i pedagog, od lat związany z muzyką sakralną i festiwalami organowymi. Połączenie majestatycznego brzmienia organów i ekspresyjnego głosu sopranowego stworzyło niezwykłą atmosferę, która na długo pozostanie w pamięci słuchaczy.

Zwieńczeniem tegorocznej edycji był koncert jubileuszowy zespołu Polifonika & Magda Lazar, który odbył się w Muzeum Jana Kasprowicza na Harendzie. Wydarzenie zostało zorganizowane w ramach obchodów związanych z Janem Kasprowiczem w 100 lecie śmierci tego cenionego poety, dramaturga, tłumacza i profesora. Tojedna z najważniejszych postaci polskiej literatury i zarazem osobą nierozerwalnie związaną z historią oraz tożsamością Zakopanego. Wyjątkowość tego koncertu polegała nie tylko na jego programie, ale również na miejscu, w którym się odbył. Muzyka inspirowana twórczością poety wybrzmiała bowiem w przestrzeni, która przez lata była jego domem i dziś pozostaje jednym z najważniejszych miejsc pamięci o jego życiu i dorobku.

Współczesne aranżacje poezji Kasprowicza, wzbogacone inspiracjami ludowymi, etnicznymi i słowiańskimi, stworzyły poruszającą opowieść o człowieku, którego twórczość wyrastała z zachwytu nad naturą, górami i duchowością. Było to piękne symboliczne spotkanie muzyki, poezji i miejsca, pokazujące, że dziedzictwo Kasprowicza pozostaje żywe i nadal inspiruje kolejne pokolenia artystów. Trudno wyobrazić sobie bardziej wymowne zakończenie festiwalu niż koncert poświęcony twórcy, który tak mocno wpisał się w kulturalny krajobraz Zakopanego.

Tegoroczny Międzynarodowy Festiwal Muzyki Organowej i Kameralnej po raz kolejny udowodnił, że Zakopane jest miejscem, w którym spotykają się wielkie muzyczne tradycje, wybitni artyści i publiczność otwarta na różnorodne doświadczenia artystyczne. Od monumentalnego brzmienia organów i mistrzowskich interpretacji muzyki klasycznej po współczesne odczytanie poezji Jana Kasprowicza na Harendzie – festiwal stworzył wyjątkową przestrzeń do przeżywania sztuki, która łączy pokolenia i buduje most między przeszłością a teraźniejszością.

(AS)